.
Este espaço destina-se a todos aqueles que desejem sugerir livros em formato de papel ou on-line sobre Poesia.

Atenção: o objetivo não é divulgar obras poéticas, mas sim livros que abordem temas como a estrutura e o ritmo de um verso, a rima, a estrofação, as formas fixas de poesia, os recursos expressivos, técnicas de estímulo da criatividade etc.

O poeta é um ser naturalmente livre, mas o conhecimento dos aspetos anteriores pode ser um incentivo para cada um de nós experimentar formas de escrita que, de outra maneira, talvez passassem despercebidas.

Obrigado a todos os que colaborarem connosco!

.
A minha primeira sugestão é um clássico dos estudos linguísticos: "Gramática do Português Contemporâneo", de Celso Cunha e Lindley Cintra, que tem um capítulo inteiro dedicado a "Noções de Versificação", escrito de forma simples e acessível.

Tem a vantagem de ser uma obra facilmente disponível nos vários países lusófonos. Em Portugal, foi publicada pela editora Figueirinhas; no Brasil, pela Lexikon.

Minha primeira sugestão é:

A Arte do Poeta, de Murillo Araújo

É um livro que tenta juntar duas coisas que às vezes parecem incompatíveis: a inspiração e a técnica. Araújo defende que a liberdade artística pede disciplina, ritmo, conhecimento de forma.
Ele organiza o processo criativo em três momentos, contemplação, imaginação e realização, e a partir daí mergulha na técnica do verso: fonética, metrificação, ritmo, pausas, cesura, rimas, estrofes, formas fixas. Tem um levantamento bem extenso dos metros da língua portuguesa, com exemplos fartos.
A parte que mais me interessou é a teoria da imagem. Para o autor, a imagem anima a realidade dentro do poema e precisa reunir simplicidade, síntese, movimento, firmeza, adequação, poder de embelezamento. Ele também sustenta que a imagem ousada e a deformação poética da realidade já existiam na tradição, muito antes do modernismo reivindicar essa invenção pra si.
Nos capítulos finais entra em timbre verbal, sinestesia, a relação entre vogais, cores e notas musicais, e faz uma crítica direta a certos excessos modernistas: abolição do ritmo, automatismo, desprezo pela técnica, uso arbitrário de imagem.
A ideia que atravessa o livro inteiro é simples de resumir: mesmo o verso livre precisa de organização rítmica, mesmo a liberdade poética precisa de disciplina. Inspiração nasce de um impulso espontâneo, mas a realização artística exige consciência dos meios.
É uma leitura valiosa pra quem quer entender versificação, ritmo, forma, sonoridade, imagem, principalmente dentro da tradição luso-brasileira.