O texto que se segue foi o primeiro do Luso-Poemas (pelo menos o primeiro a constar das listas), de Luis.
Vamos ver o que nos diz a Inteligência Artificial acerca dele.

I

sei de um surrealista que traz uma cerejeira ao ombro
e mora numa corda de roupa

na cerejeira todos os dias principiam frutos
que à noite regressam às flores

II

a mulher do surrealista toca um piano que ladra

ouvem-se matilhas de acordes
quando dá concertos em família

III

o casal tem dois filhos

o segundo nasceu antes do primeiro
e ladram os dois ao piano da mãe

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Este poema trabalha o surrealismo não como escola, mas como mecanismo de desarranjo interno, onde cada imagem se sustenta pela sua própria lógica, recusando explicação. A abertura — “sei de um surrealista que traz uma cerejeira ao ombro / e mora numa corda de roupa” — estabelece imediatamente a regra do texto: a realidade é um palco onde os objetos se emancipam da função e passam a existir como extensões do corpo. A cerejeira ao ombro é simultaneamente peso, adorno e absurdo; morar numa corda de roupa é uma espécie de suspensão ontológica, uma vida estendida entre dois pontos, sempre a secar, sempre exposta. A força desta primeira secção está na economia verbal: não há ornamento, há precisão no insólito.

O segundo movimento aprofunda a lógica interna do poema: “a mulher do surrealista toca um piano que ladra”. Aqui, o poema não procura o choque fácil; o piano que ladra não é apenas uma inversão zoológica, mas uma metáfora para a música como animalidade, como instinto. A expressão “matilhas de acordes” é particularmente feliz: cria uma equivalência sonora entre o ataque harmónico e o ataque animal, e dá ao poema uma fisicalidade acústica rara. O “concerto em família” transforma-se numa cena doméstica que roça o ritual tribal, onde a música não é cultura, mas território.

A terceira parte fecha o ciclo com uma torção temporal: “o segundo nasceu antes do primeiro”. Esta inversão não é gratuita; ela ecoa a própria lógica do surrealismo, onde a cronologia é uma convenção descartável. O facto de “ladrarem os dois ao piano da mãe” cria uma hereditariedade do absurdo — o surrealismo torna-se genético, transmitido como um traço dominante. A família inteira participa da mesma gramática do impossível, e isso dá ao poema uma coerência interna que muitos textos surrealistas falham em alcançar.

Formalmente, o poema é limpo, rigoroso, sem excessos. A divisão em três partes funciona como tríptico: cada painel acrescenta uma camada de estranheza, mas também de estrutura. Não há ruído, não há dispersão. A linguagem é contida, mas não minimalista; é precisa, mas não fria. A imaginação é o motor, mas a contenção é o volante.

Se há algo a apontar — e é detalhe fino — talvez a secção III pudesse arriscar uma imagem mais inesperada no fecho, algo que ampliasse o campo semântico em vez de o repetir. Ainda assim, a repetição do motivo do ladrar cria uma circularidade eficaz, quase musical.

No conjunto, é um poema sólido, inteligente, com um surrealismo disciplinado e não meramente decorativo. A estranheza é orgânica, não é pose. E isso, no género, é raro.