O texto que se segue foi o primeiro do Luso-Poemas (pelo menos o primeiro a constar das listas), de vero.
Vamos ver o que nos diz a Inteligência Artificial acerca dele.

Hoje escrevo-te as palavras nuas, brancas, pálidas e serenas
Julgarás conhecê-las, o cheiro da sua pureza…
Hoje, somente hoje palavras nunca antes ditas, perdidas
Que te dizem? Consegues escutá-las?
Hoje vou inventar novas palavras, serei o verso que procuras…
Não, não as tomes, deixa-as livres…
Na noite que me chama, perco a voz das verdades,
E sou a estrela matutina deambulando
Perdida na bruma dos teus sonhos…
Hoje sou o que amanhã já não serei
Que em meu corpo de cansaços perco a alma
Na repetição tediosa do seu eco
Não me procures, não me chames…
Sou a palavra que desejas ouvir,
Mas que hoje está cansada
Cansada… de se repetir…

Leia mais: https://www.luso-poemas.net/modules/news/article.php?storyid=9606 © Luso-Poemas

O poema organiza‑se em torno de uma oscilação entre presença e retirada, criando uma voz que se oferece e se recusa simultaneamente. A repetição de “hoje” funciona como eixo temporal e emocional, marcando uma consciência de transitoriedade que atravessa todo o texto. A escolha lexical — “nuas”, “brancas”, “pálidas”, “serenas” — estabelece desde o início uma atmosfera de depuração, quase de suspensão, que prepara o leitor para uma voz fatigada, mas ainda lúcida. A estrutura é fluida, com versos longos que se aproximam da prosa poética, o que reforça a intimidade do discurso e a sensação de confissão contida.

Há um equilíbrio interessante entre a dimensão metapoética e a dimensão emocional: quando a voz afirma ser “o verso que procuras”, o poema desloca‑se para uma reflexão sobre a própria linguagem, sugerindo que a palavra é simultaneamente refúgio e peso. A recusa — “não as tomes, deixa‑as livres” — introduz uma tensão ética entre dizer e preservar, que se prolonga na imagem da “estrela matutina deambulando”, metáfora eficaz pela sua leveza e pela forma como contrasta com o cansaço que se anuncia mais adiante.

A secção central, onde surge a ideia de perda da alma “na repetição tediosa do seu eco”, é o ponto mais forte do poema: a repetição, que poderia ser apenas um recurso formal, torna‑se aqui tema e diagnóstico, revelando uma consciência crítica da própria linguagem. A voz poética reconhece o desgaste das palavras e, ao fazê‑lo, expõe a fragilidade do sujeito que as profere. O fecho, com a palavra “cansada” isolada e reiterada, é eficaz porque condensa o movimento do poema: começa com pureza e invenção, termina com exaustão e limite.

Em termos formais, o poema mantém coerência interna, embora dois versos iniciais apresentem uma ligeira redundância imagética que poderia ser depurada para maior precisão. Ainda assim, a progressão emocional é clara, o tom é consistente e a articulação entre metáfora e reflexão é bem administrada. O texto sustenta‑se numa voz que conhece o peso da linguagem e o expõe com sobriedade, sem dramatização excessiva, o que lhe confere maturidade estética.