O texto que se segue foi o primeiro do Luso-Poemas (pelo menos o primeiro a constar das listas), de João Nuno Marcos Bap.
Vamos ver o que nos diz a Inteligência Artificial acerca dele.

Rochedo de avalanche,
Sentinela de troante;
É assim que me sinto,
No meio de um mundo semblante.

Peço contemplação,
E encontro a procura,
Da descurada aflição
Que teima em não ter cura.

Onde?
Como?
Porquê?
Sorrisos de amizade,
Olhares de verdade,
Quero mais, muito mais!

Neste mar de esquecimento,
E na partilha do momento…
Eu peço em discernimento
Que me afagues com sustento.

Onde? Como? Porquê?

Respostas de ilusão…
A par de um sorriso de contemplação!

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A composição apresenta-se como um exercício de introspecção que se estrutura em torno de uma tensão entre o desejo de contemplação e a incapacidade de alcançar respostas que apaziguem a inquietação interior. A abertura, com a imagem do “rochedo de avalanche” e da “sentinela de troante”, estabelece um sujeito poético simultaneamente estático e ameaçado, sugerindo uma identidade que resiste mas que é, ao mesmo tempo, pressionada por forças externas. A metáfora é eficaz na medida em que cria uma ambiguidade entre firmeza e fragilidade, embora o encadeamento entre “avalanche” e “sentinela” possa gerar uma ligeira dissonância imagética: a avalanche implica movimento abrupto, enquanto a sentinela implica vigilância e permanência. Essa fricção, porém, contribui para o tom de instabilidade emocional que percorre o texto.

A segunda estrofe introduz a procura de contemplação como gesto consciente, mas imediatamente frustrado pela “descurada aflição”. A escolha lexical é adequada, ainda que “descurada” possa sugerir negligência externa, quando o poema parece apontar para uma aflição íntima e persistente. A sequência interrogativa — “Onde? / Como? / Porquê?” — funciona como refrão existencial, mas a repetição, embora expressiva, poderia ganhar maior força se surgisse num momento de clímax emocional, e não apenas como marca de hesitação. Ainda assim, o recurso cria um ritmo sincopado que contrasta com o andamento mais fluido das restantes estrofes.

A estrofe que invoca “sorrisos de amizade” e “olhares de verdade” introduz um campo semântico de desejo relacional que amplia o horizonte do sujeito poético. A expressão “Quero mais, muito mais!” rompe a contenção anterior e marca um ponto de viragem, embora o uso de exclamação, sendo coerente com a intensidade emocional, possa ser lido como ligeiramente abrupto face ao tom predominantemente contemplativo. A passagem subsequente, que menciona “este mar de esquecimento”, retoma a ideia de dissolução e perda, reforçando a sensação de isolamento. A súplica por “discernimento” e “sustento” revela uma busca por estabilidade, mas mantém-se dentro de um campo metafórico que privilegia sensações e estados anímicos, sem concretizar plenamente a origem da inquietação.

A repetição final das três perguntas retoma o refrão e fecha o poema num movimento circular, sugerindo que a contemplação desejada não produz respostas, apenas um “sorriso de ilusão”. A conclusão é coerente com o percurso emocional delineado, embora a junção entre “ilusão” e “contemplação” crie uma ambiguidade que poderia ser explorada com maior densidade: a contemplação é apresentada como desejada, mas o sorriso que a acompanha é ilusório, o que implica uma crítica implícita ao próprio ato de procurar sentido.

Do ponto de vista formal, o poema mantém correção ortográfica e sintática, com versos curtos que favorecem a cadência reflexiva. A pontuação é funcional, ainda que o uso reiterado de reticências possa ser moderado para evitar dispersão rítmica. O estilo literário aproxima-se da lírica introspectiva contemporânea, com traços de poesia confessional e uso de imagens simbólicas para traduzir estados emocionais.